SCI Библиотека

Цель: анализ принципов алгоритмического подхода при проектировании строительных конструкций. Задачи: изучение современных методов применения алгоритмических решений в строительной отрасли и оценка их влияния на эффективность проектирования. Гипотеза: использование алгоритмических методов позволяет оптимизировать проектный процесс, сократить сроки разработки и повысить точность документации.

Методы: теоретический анализ научных источников, систематизация данных, эмпирическое исследование. Достигнутые результаты: изучены и предложены возможности применения алгоритмического подхода в проектировании, доказана его роль в оптимизации рабочих процессов и улучшении качества технической документации.

Фортепианное исполнительство Китая, развиваясь на основе традиций западноевропейской и русской школ, достигло высоких результатов. Имена китайских музыкантов известны во всем мире. Однако в музыкальном образовании высшего звена, на наш взгляд, обозначился ряд негативных факторов, требующих особого внимания. Статья посвящена разрешению этих проблем на уровне высшего образования и перспективам развития фортепианной школы в КНР. Объектом исследования является современная китайская фортепианная музыка в аспекте практического применения. В качестве материала исследования рассматриваются сочинения китайских композиторов. Цель исследования: выявить основные проблемы в этом сегменте и наметить пути их решения. Методология исследования базируется на обобщении личных наблюдений автора за процессом бытования китайской фортепианной музыки в ведущих вузах страны (Центральной, Шэньянской, Шанхайской, Сычуаньской консерваториях, Синхайском университете) и концертной эстраде.

В статье предпринимается попытка выявить специфику неакадемической философии через обращение к пятерке философов неакадемического направления XX века.

Автор предлагает соответствующую типологию - концептуальные вариации неакадемической философии, определенные на основе личностно-персоналистического подхода.

Показано, что именно такая методология способствует лучшему пониманию роли и значению неакадемической философии в целом как социокультурного феномена.

Пять персоналий - Людвиг Витгенштейн, Альбер Камю, Мартин Хайдеггер, Николай Бердяев и Мераб Мамардашвили - рассматриваются как воплощения пяти характерных типов или типажей неакадемического философствования - философ-нонконформист, философ-бунтарь, философ-отшельник, философ-изгнанник и философ-артист (оратор, учитель).

Заявлено, что неакадемическая философия не исчерпывается данным типами-типажами, однако их исследование позволяет выявить специфику рассматриваемого феномена в целом, а также обосновать само его наличие в социальном и культурном пространствах.

Подчеркивается, что разделение философии на академическую и неакадемическую не носит абсолютного характера. Автор делает вывод об актуальности и востребованности более глубокого изучения неакадемической философии как значимого социокультурного феномена.

Зафиксировано, что этот феномен оказывает существенное влияние на общество и общественную мысль, занимая свою незаместимую нишу.

В статье приведен анализ роли учебного рисунка в общей системе архитектурного обучения. Художественно-графическая подготовка архитектора направлена на развитие профессиональных качеств, творческого мышления, решения материально-практических задач, которые развивают способность познавать окружающий мир во всей его достоверности и передавать на бумаге изобразительными средствами. Рисунок является неотъемлемым компонентом компетентностного художественного образования. Педагогический опыт предыдущих поколений художников-педагогов является базой современных методик преподавания.

Составной частью духовной культуры личности обучающегося выступает музыкальная культура, в структуре которой значительное место принадлежит хоровому пению. Формирование навыков хорового пения очень актуально и значимо, потому что позволяет развивать у обучающегося любовь к пению, понимание поэтического текста песни, передачи его голосом, поскольку способствует формированию лучших личностных качеств и имеет большое значение на современном этапе образования и воспитания обучающегося. Проблема повышения качества преподавания в вузе в наши дни приобретает особую значимость. В процессе обучения в хоре обучающихся постепенно подходят к осознанию средств музыкальной выразительности, к анализу музыкального произведения, к выделению отдельных его сторон, к суждениям и оценке музыкального произведения и качества его исполнения.

Исследование описывает один из аспектов преподавания дисциплины «История искусств» студентам архитектурных вузов: закрепление теоретических знаний лекционного курса путем выполнения самостоятельной практической работы. Перечислены недостатки традиционного подхода - прямого реферативного описания произведения искусства. В качестве новой методики оценки знаний предложен алгоритм практического задания, позволяющий развить креативное мышление, умение видеть композиционную структуру произведения изобразительного искусства. Подробно описаны составляющие элементы задания, дано пояснение по формату требований к обучающимся. К исследованию приложен иллюстративный материал, который можно использовать в качестве наглядного пособия. Материалы статьи адресованы также преподавателям гуманитарных дисциплин высших учебных заведений, профессиональных колледжей и художественных школ.

В центре внимания представленной статьи оказывается творчество одного из значимых представителей первой волны русской эмиграции Георгия Петровича Федотова (1881-1951).

В своих работах он часто обращается к тематике истории и сопутствующим ей вопросам, касающихся воли и исторического детерминизма. Несмотря на декларативную позицию Г. П. Федотова, заключающуюся в принятии свободы воли, и критику по отношению к историческому детерминизму, на деле элементы последнего все же в той или иной степени присутствуют в работах мыслителя, и хоть контрабандой, но все же являются неотъемлемой частью всей историософии.

Исходя из вышеизложенного, в статье ставится задача выявить механизмы, которые позволяют сочетать выявленное противоречие. В первую очередь под исследовательский взгляд попадает категория времени. С ее помощью удается развести историю как концепт и случай как со-бытие. Более того, это приводит и к побочному эффекту - разведению исторического нарратива и сферы социального, где второе приобретает некую автономность от первого в рамках все той же выстраиваемой Г. П. Федотовым философии истории.

Культурологический подход в педагогике музыкального образования всегда рассматривался в русле традиций развития отечественной гуманитарной мысли. При этом, несмотря на многочисленные публикации о феномене культуры в философии, семиотике, литературоведении, искусствоведении, музыкально-педагогическая исследовательская мысль в своем развитии опиралась, прежде всего, на специфику музыкальной культуры и музыкального искусства. В статье проанализирована интегративная категория «культурологические основы музыки европейского романтизма» в соотношении философско-эстетических закономерностей романтического стиля, общехудожественных идей искусства, сближения музыки с другими видами искусств, рождения новых средств музыкальной выразительности. Исследование культурологических основ европейского романтизма позволило определить содержание взаимосвязанных этапов учебного процесса, которые необходимо пройти китайским студентам при работе над музыкальным произведением в классе фортепиано.

В данной статье автором предпринята попытка выявления наиболее результативных методов и подходов русской педагогической школы для применения в педагогической практике китайской общеобразовательной школы в младших ее классах. Автор обращает внимание на то, что в системе общеобразовательных школ Китая все еще недостаточно внимания уделено развитию эмоциональной сферы учащихся, что впоследствии приводит к значительно менее успешной их реализации в будущей профессиональной деятельности. В рамках данной статьи автор рассматривает внедрение методики эмоционального воспитания в педагогическую практику китайской общеобразовательной школы посредством применения отдельных образовательных программ русской педагогической практики. Посредством метода анализа и обобщения автор утверждает положение о том, что музыкальная деятельность является наиболее результативным и эффективным видом творческой активности, применяемым в целях формирования эмоциональной культуры у учащихся в младших классах школы. Автор приводит некоторые методические рекомендации по формированию эмоциональной культуры в младших классах школы КНР, основанные на методах и подходах русской педагогической школы, а также предлагает собственные планы музыкальных занятий эмоционального воспитания в начальной школе Китая.

В хореографическом искусстве есть определенная система, в которую входит: особые приемы, художественно-выразительный язык, музыкальный материал - все эти детали создают полноценный хореографический образ. Главной чертой является условно обобщенный характер, он раскрывает о внутреннем состояние и духовном мире человека. Задачи руководителя детского творческого коллектива это: привить любовь к искусству, научить грамотно танцевать, дать знания, которые в дальнейшем будут применяться на практике у исполнителя. Основная цель статьи заключается в рассмотрение роли жеста, мимики и пантомимы при создании хореографического образа в детском хореографическом коллективе. Выводы статьи подчеркивают значимость невербальных средств в создании хореографического образа.