Публикации автора

Введение. В статье рассматриваются перспективы использования принципов нейроэстетики как составной части методического обеспечения в арт-педагогике. Анализируются потенциальные возможности интеграции в образовательный процесс арт-педагогики педагогических технологий с использованием универсальных базовых принципов нейроэстетики. Предлагается комплексное внедрение в методическое обеспечение данных принципов, обладающих универсальным качеством для различных видов искусств, что способствует эффективному обучению, воспитанию и развитию личности, а также формированию полифункциональной творческой среды в арт-педагогике. Понимание природы и механизма влияния различных видов искусств на интеллектуальные, эмоциональные и духовно-нравственные качества личности в процессе образования будет оказывать значительное влияние на мотивацию к самостоятельному получению знаний, личностно ориентированную траекторию развития, таргетирование полифункционального воздействия на человека и социокультурную среду.

Материалы и методы. Основные методы исследования связаны с изучением и анализом научной, методической литературы, способствующей выявлению организационно-педагогических условий эффективного использования принципов нейроэстетики в образовательном процессе арт-педагогики с целью усовершенствования методического обеспечения педагогической деятельности данной области. Методологическую базу исследования составили арт-педагогический, когнитивно-визуальный, деятельностный и синергетический подходы.

Результаты. Изучение и анализ материалов о принципах нейроэстетики и применении их в образовательном процессе арт-педагогики как инструмента методического обеспечения позволяет нам сделать следующие выводы: - принципы нейроэстетики обладают универсальными свойствами, которые можно успешно использовать в арт-педагогике с интеграцией различных видов искусств и творческой деятельности в целях обучения, развития и воспитания личности; - анализ, системное и методичное использование принципов нейроэстетики способствует пониманию механизмов эстетического восприятия произведений искусства, а также творческой деятельности в области арт-педагогики; - когнитивно-визуальный и синергетический подходы, в основе которых используются принципы нейроэстетики, позволяют прогнозировать результаты, а также персонифицировать образовательные программы обучения, воспитания и развития личности средствами арт-педагогики, что отвечает современным трендам модернизации системы образования. Проведенное исследование возможности использования принципов нейроэстетики на основе когнитивно-визуального и синергетического подходов в образовательном процессе студентов факультета народного художественного творчества Южно-Уральского государственного гуманитарно-педагогического университета (НХТ ЮУрГГПУ) направлено на поиск и разработку оптимальных и наиболее эффективных компонентов методического обеспечения арт-педагогики. Рассматривается потенциал когнитивно-визуального и синергетического подходов в контексте повышения качества образования и мотивации студентов к получению углубленных и качественных знаний и компетенций. Установлена универсальность и действенность принципов нейроэстетики в различных видах искусства и творчества, способствующих формированию и развитию у студентов общих эстетических ценностей, более глубокому пониманию философии искусства, а также своего мировоззрения.

Обсуждение. Значительные преобразования в социокультурном пространстве, включающим в себя, в первую очередь, сферу образования, создают предпосылки для поиска, разработки и внедрения новых методов обучения, основанных на последних достижениях науки. Современные тенденции, связанные с интеграционными процессами науки, образования и искусства формируют новые направления науки, среди которых нейроэстетика занимает особое место. Использование в образовательном процессе арт-педагогики базовых принципов нейроэстетики, основателями которых выступили такие ученые, как Семир Зеки и Вилейанур Рамачадран, способствует не только повышению мотивации к обучению и саморазвитию, но и повышению качества и эффективности методического обеспечения. Авторы статьи полагают, что использование когнитивно-визуального, деятельностного и синергетического подходов в арт-педагогике является перспективным направлением, т. к. будут максимально полно задействованы все сенсорные и рефлексивные возможности обучающегося.

Заключение. Системное и дифференцированное использование принципов нейроэстетики в образовательном процессе арт-педагогики будет учитывать индивидуальные особенности обучающегося, что позволит выстроить эффективную персонифицированную траекторию обучения, воспитания и развития личности. Использование различных видов искусств и творческой деятельности в образовании, в конечном итоге, окажет многогранное положительное воздействие как на личность в отдельности, так и на общество в целом, эффективно повышая тем самым общей уровень культуры и образования. Основные положения: - применение базовых принципов нейроэстетики в образовательном процессе арт-педагогики будет способствовать повышению мотивации к обучению и развитию личности; - использование принципов нейроэстетики в методическом обеспечении арт-педагогики учитывает индивидуальные особенности обучающегося, формирует индивидуальную траекторию образования, что является приоритетной задачей гуманистической парадигмы; - нейроэстетика максимально полно задействует всю сенсорную область обучающегося, что в результате приводит к синергетическому эффекту в контексте обучения, воспитания и развития личности.

Введение. В статье анализируется состояние системы образования в контексте современной социокультурной среды, а также влияние развития креативных индустрий на необходимость получения соответствующих компетенций у выпускников педагогических вузов, способных быть востребованными и конкурентоспособными специалистами. Рассматриваются технологические аспекты формирования и развития творческих способностей у студентов-хореографов в интеграции с различными видами искусств и творческой деятельности. Предлагается использование творческого проектирования в образовательном процессе как полифункциональной педагогической технологии арт-педагогики с возможностью выстраивания персонифицированной траектории обучения на основе партисипативности, что будет способствовать приобретению глубоких, прочных теоретических знаний и практических навыков, необходимых для реализации выпускниками своих профессиональных качеств в области креативных индустрий.

Материалы и методы. Основные методы исследования связаны с изучением и анализом научной, методической литературы, способствующей выявлению специфики профессиональных компетенций, востребованных в креативной индустрии, а также организационно-педагогические условия разработки и реализации творческого проекта в интеграции с различными видами искусства и творчества. Методологическую базу исследования составили психолого-педагогический, арт-педагогический, деятельностный и рефлексивный подходы.

Результаты. Изучение материалов об эффективности использования творческого проектирования в рамках образовательного процесса в интеграции с различными областями педагогики, искусства и творчества позволило сделать следующие выводы: - значительное развитие креативных индустрий в современном социокультурном пространстве формирует запрос на специалистов, способных адекватно реагировать и отвечать существующим трендам, в связи с чем система образования должна учитывать данный факт в стратегии своего развития; - интеграция различных областей педагогики, искусства и творчества может выступать полифункциональной педагогической технологией арт-педагогики в подготовке кадров креативных индустрий; - для успешной и эффективной реализации творческого проектирования в образовательном процессе у всех субъектов, задействованных в данном процессе, необходим определенный уровень проектной культуры, который должен соответствовать каждому этапу. Проведенное исследование творческого проектирования в вузе как полифункциональной педагогической технологии арт-педагогики показало эффективность ее использования в контексте подготовки кадров креативной индустрии. Установлена многовекторность формирования и развития практических компетенций у студентов-хореографов с помощью творческого проектирования, востребованных в социокультурном пространстве и в креативных индустриях.

Обсуждение. Кардинальные изменения в социокультурном пространстве в связи с развитием цифровых, мультимедийных, коммуникативных технологий способствовали качественным преобразованиям в обществе, личности и взаимоотношениях. В связи с этим российская система образования сталкивается с необходимостью реформ, которые могут повлиять на сохранение и развитие духовно-нравственных и культурных ценностей в мировом сообществе. Авторы статьи полагают, что использование творческого проектирования в процессе обучения студентов-хореографов в педагогическом вузе при условии качественной подготовки всех этапов данного метода, в основе которого заложен культурный код образцов мирового и российского искусства, народной художественной культуры, будет способствовать приобретению необходимых знаний и навыков, рефлексии, а также дальнейшей разработке траектории развития и самореализации выпускника.

Заключение. Анализ и учет востребованности навыков и ком- петенций у специалистов креативных индустрий должен стать одним из главных факторов, влияющих на реформирование российского образования. Успешная разработка и реализация метода творческих проектов как полифункциональной педагогической технологии арт-педагогики возможно при определенной технологической культуре субъектов образовательного процесса. Основные положения: - анализ и учет запроса креативных индустрий на специалистов с определенным набором компетенций должен учитываться при выстраивании персонифицированной траектории обучения; - метод творческих проектов может выступать как полифункциональная педагогическая технология арт-педагогики; - при разработке и реализации творческого проектирования у всех субъектов образовательного процесса должна быть сформирована определенная проектная культура, в основе которой заложена рефлексия.